SQUARE ONE
SQUARE ONE est le point de départ. Le premier geste, la première exploration, l’origine de la série des Carrés. Ce tableau est né d’une recherche instinctive autour de la couleur, du rythme et de la répétition. Chaque vignette fonctionne comme une image autonome, mais aussi comme un fragment d’un ensemble plus vaste. Alignées les unes aux autres, ces petites cases évoquent des pellicules de cinéma, des planches de photographie ou encore des séquences figées dans le temps — autant de décors abstraits qui racontent une histoire sans narration imposée. La couleur est ici centrale. Saturée, dense, parfois brute, elle se superpose par couches successives. Les pigments se croisent, s’empilent, se frôlent, sans jamais réellement se fondre. Ce choix volontaire crée une tension visuelle : chaque teinte affirme son identité tout en dialoguant avec celles qui l’entourent. Il en résulte une vibration permanente, presque lumineuse, qui donne au tableau une énergie organique et mouvante. Les contours sombres qui structurent la composition agissent comme des séparateurs de plans, rappelant le cadrage photographique ou cinématographique. Ils ordonnent le chaos coloré tout en laissant place à l’imprévu, à l’accident pictural, à la spontanéité du geste. SQUARE ONE est une étude fondatrice : une première tentative de comprendre comment la couleur peut construire un espace, comment la répétition peut créer du rythme, et comment une multitude de fragments peut former une unité cohérente. C’est un tableau d’expérimentation, mais aussi de liberté — celui où tout commence, où les règles ne sont pas encore figées, et où chaque carré ouvre une possibilité nouvelle.
